500 Frame: El cine no se ve, se siente

Gómez, Saidy Adriana | 2017

Alicia y Juan: Libro de producción

Veloza, Mateo | 2016

Alicia es una niña que nace en una familia rota y fue criada principalmente por su abuelo, mientras tanto Juan crece en un orfanato. Ambos desarrollan un gusto por las historias de aventuras, así, Alicia conoce su pasión por la escritura y Juan por ilustrar libros. A medida que crecen, cada uno conoce unas pocas personas que los influencian en sus vidas y se conocen los crudos destinos de cada uno. Alicia y Juan crearon su propia particularidad, en el caso de Alicia, ella se imagina a la gente en ropa interior para conocerla mejor, mientras que Juan se imagina como personajes de caricatura a las personas que le aburren. De adultos, Alicia entra a trabajar a una fábrica de botones en donde conoce a Alba, su mejor amiga, a quien le muestra su libro y ella promete ayudarla a publicarlo. Juan, por otro lado, entra a trabajar a una librería donde conoce a Aureliano, un anciano amante de los libros el cual descubre sus dibujos y Juan le propone ilustrar sus historias. Alba es sobrina de Aureliano, ella le pide que lea y publique el libro de Alicia. Aureliano muere mientras lee el libro. Tras el funeral de Aureliano, Alba encuentra los dibujos de Juan y los relaciona con el libro de Alicia. Ella arma una reunión para que se conozcan. En un café, Alicia se encuentra con Juan y ven que sus particularidades no los afectan, ya que son interesantes por si solos. Tras su primera cita, ellos publican su primer libro, escrito e ilustrado por Alicia y Juan.

Amazuro: Antitesis de nuestro símbolo patrio la bandera de Colombia.

Suarez Murillo, Andrei | 2015

“AMAZURO” es un documental que cuenta tres historias, Tania, Julieth y Vanessa son niñas que desafortunadamente a muy corta edad tuvieron que pasar por situaciones muy difíciles, teniendo como fuente de inspiración los colores de la bandera de Colombia contaremos estas tres historias cada una con un tema específico enfocándola principalmente a las nuevas generaciones afectadas por la situación del país. Tania una niña que vive en extrema pobreza representa el Amarillo (significado de nuestro documental) la pobreza en la que nacen y mueren los niños de nuestro país, Julieth representa el azul un niña que vive cerca de una quebrada en la localidad de la Calera, Bogotá, donde diario debe bajar junto con su hermana a sacar agua, pero desafortunadamente esta contaminada y por tal motivo no la pueden consumir. Por último el color rojo se representa con Vanessa, su familia vive en uno de los barrio más peligrosos de la localidad de suba, Santa Rita, durante sus cortos 12 años ha tenido que afrontar unas difíciles situaciones con temas como la violencia, la drogadicción y el embarazo de niñas menores de edad.

Argumento contraargumento

Bedoya Montero, Jaime Enrique | 2022

principal razón que nos llevó a investigar sobre la creación y venta de contenido explícito, fue conocer el contraste de percepción, opinión y sobre lo que es considerado políticamente correcto entre diferentes generaciones y si este es como un emprendimiento o una forma de surgir tanto económicamente como en reconocimiento. Aparte, para nadie es un secreto que uno de los principales motores de los medios digitales es el morbo, es por esto, que queremos tratar un tema universal, que llame la atención al espectador y que se interese por saber acerca de este tema, que con el tiempo se ha convertido en un tabú del cual todos saben pero nadie habla. Utilizamos mucho el apoyo de páginas web, periódicos e incluso programas que se transmitieron en televisión en el pasado, pensamientos y estudios de profesionales, ya que aunque tuviéramos algo de conocimiento acerca del tema, aún faltaba mucho por aprender conocer. Hallamos que en SOLO Bogotá existen miles de estudios y agencias que realizan el proceso de formación y seguimiento de las modelos webcams, es decir, no es un tema tan tabú como teníamos pensado al empezar la investigación, como dije anteriormente, pienso que es más un choque cultural y generacional, ya que es hasta legal la comercialización de este contenido en Colombia. Lo que son las modelos webcam y las creadoras de contenido en la plataforma “Onlyfans” son las que primero, más dinero ganan, segundo, más reconocimiento obtienen y tercero, es lo que más les gusta y más comodidad les da, porque ellas no van al cliente, sino que el cliente van a ellas, obviamente deben hacer la publicidad correspondiente por sus redes sociales o de voz en voz.

Las artes marciales mixtas como herramienta contra la violencia en Bogotá y la creación de una identidad propia en un programa televisivo como estrategia de divulgación

Muñoz, Samuel | 2022

La violencia en Colombia es una realidad que ha sido retratada, estudiada y hablada múltiples veces en el cine, la televisión, novelas, documentos científicos, etc... hemos visto casi todos los ángulos del conflicto armado que por años lastimo y dejó una herida latente en nuestro país y nuestra sociedad. Pero estos estudios raramente ponen foco en la violencia que nace en nuestras ciudades, en nuestra sociedad de a pie, algo que debido a los diálogos de paz tanto ya firmados como los que actualmente se buscan llevar a cabo, se hace más y más latente; el control de la ira, el correcto manejo de conflictos, y la implementación de un diálogo son base esencial en la búsqueda de la superación de la violencia.

Cacho en la manga la tierra del coleo

Osorio Villamil, Andrea Carolina | 2015

Cuando se plantea la idea de “Ser coleador”, es necesario hacer referencia a la importancia que supone el entrenamiento del jinete y su entorno en el cuál ha desarrollado sus principales habilidades con el fin de ser parte de este importante deporte caracterizado por un alto grado de fuerza, coraje y valentía, capaz superar la adversidad y enfrentarse ante un sin número de inconvenientes que pudiesen resultar tras la faena, pues es sabido que existen casos de jinetes que desafortunadamente han sufrido accidentes significativos y otros que han perdido la vida dentro de la manga producto de una maniobra mal efectuada, lo que llevaría a pensarse que el número de deportistas se reduciría cada vez más con el paso de los años, sin embargo, el coleo, especialmente practicado por jinetes llaneros, no representa menos que una pasión, un deseo y un orgullo innato que traspasa los límites del miedo y la ansiedad que se pueda vivir en el momento mismo en el que se escucha, “Cacho en la manga”. Dicha actividad no podría verse como algo menos que una tradición generacional que se va construyendo a través de los años gracias al ejemplo vivo de familiares y personas cercanas que más allá de un simple pasatiempo, ven en el coleo, una viva representación de su esencia, de su cultura, parte de su vida misma y con ella la necesidad de practicarlo pues como bien lo dicen muchos de ellos, “Es una pasión que se lleva en la sangre”

Conexiones

Sánchez Mayorga, Nelly Azucena | 2019

Lorena, colombiana, estudiante de Cine, emprende un viaje desde Bogotá hasta México para encontrarse con Nelly, también estudiante y su amiga, quien nos relata cómo viven esta experiencia. Es su primer festival Internacional de cine en la ciudad de Morelia, y a pesar de las complicaciones que surgen en el camino, ellas son partícipes de muchas de las actividades del festival, dejándose también contagiar de la magia que hallan en el estado de Michoacán. Nelly narra los sueños de Lorena y cómo esta experiencia contribuye a la proyección de sus expectativas en el mundo audiovisual. Al finalizar el viaje, Lorena y Nelly desean volver en el futuro a un festival como FICM, pero ahora en el papel de realizadoras.

Corazón de Perro

Patarroyo, David | 2016

Creación de un programa de televisión que fomente el crecimiento artístico emergente musical colombiano

Quintero Montaño, Jhossman Stiven | 2022

Teniendo en cuenta la complejidad que requiere posicionarse como artista musical emergente en Colombia, nace la idea de crear un proyecto televisivo que le permita a nuestros artistas recibir reconocimiento y posicionamiento en la escena musical colombiana. Para este fin se opta por realizar un proyecto de investigación que surge de la intención de conocer, proponer e integrar efectivamente una estrategia que permita el crecimiento y la visibilización artístico musical en un formato televisivo, buscando y comparando los diferentes tipos de géneros que hay en la televisión y qué formatos los conforman, para así poder escoger adecuadamente el género y formato que encaje con el acompañamiento de artistas emergentes en su crecimiento musical y ser parte importante de todo este proceso de crecimiento. No obstante desde cada departamento se planteó como se acompañará la producción del programa y cómo se complementarán entre ellas para formar lo que se denomina ``Crescendo Show'', un programa de valor cultural, perteneciente al género de entretenimiento y a su formato de talk show.

Cura

Castañeda Díaz, Miguel Ángel | 2021

El término “ciencia ficción” nació en 1926 de la mano del escritor Hugo Gernsback, quien lo utilizó en la portada de la que sería una de las más famosas revistas del género: Amazing Stories. Sin embargo, hay que remontarse más atrás para encontrar los primeros relatos de este género (Caro. y Carrillo, s.f.). Este género se ha popularizado a los largo de todos estos años, sirviendo como imaginario para crear múltiples historias “que sitúa la acción en unas coordenadas espacio-temporales imaginarias y diferentes a las nuestras, y que especula racionalmente sobre posibles avances científicos o sociales y su impacto en la sociedad”(Caro y Carrillo, s.f.). Se desarrollan generalmente en futuros distópicos donde se presentan problemáticas de tipo social, político, ambiental y cultural, cuyos líderes o gobiernos absolutistas se valen de las tecnologías para manipular, controlar, condicionar y reprimir al hombre. En la presente monografía se identifican algunos de los autores más sobresalientes que a lo largo de la historia, desde la literatura y la cinematografía, se han inspirado en la ciencia ficción para crear los distintos escenarios desde diferentes puntos de vista o temáticas. Respondiendo a la pregunta problema y aclarando el horizonte sobre el cual se encaminó el cortometraje Cura, contando el proceso creativo, la idea y lo que inspiró la premisa.

La Dama

Muñoz García, Erika Lizeth | 2016

Este proyecto audiovisual “LA DAMA” consiste en el proceso de visualización de una historia literaria, es decir, el objetivo es presentar un cortometraje basado en una leyenda que se ha transmitido por tradición oral al paso de los años en el barrio la candelaria Bogotá Colombia. Para lograr desarrollar todas las fases de este proyecto es necesario remitirnos a investigaciones que permiten ver la transformación de las leyendas a través de los años y la manera en que han influido en las sociedades. Al ser un cortometraje de género dramático y thriller psicológico es necesario, también profundizar en las características que poseen los personajes y la historia, esto con el fin de lograr una narrativa adecuada. El tema base de nuestra historia gira entorno a las falencias de nuestro personaje principal Ezequiel, asediado por un mundo banal, mundano y superficial, lo lleva a un colapso emocional y rítmico de su vida debido a la monotonía de su trabajo y su vida diaria con su esposa. Con este tema queremos hablar y enfatizar sobre los sueños humanos y la equivalencia del tiempo en ellos, y la frustración que se genera al no lograrlo a al sacrificarlos por cosas que creemos correctas y acertadas para nuestra vida.

Efectividad de los elementos de concursos para perdurar en la memoria colectiva de jóvenes colombianos

Beltrán Guzmán, John Alexander | 2023

Se presentan y discuten los avances y resultados de la investigación sobre la aplicación y efectividad de diferentes elementos clave dentro de los 3 Programas Concurso recordados en la televisión colombiana y la utilización de estos como herramienta para atraer y retener audiencia joven dentro de un target de entre 18 y 25 años. La metodología de investigación se basa en sustraer elementos específicos de cada programa y valorar si son o no aptos para todo público y su capacidad para capturar en específico a los jóvenes colombianos dentro de este target, basados en criterios propios. Al comprender como la correcta utilización de estos elementos pueden influenciar a la audiencia, se pueden diseñar estrategias más efectivas para mejorar la participación y el interés en los programas de concurso de la televisión tradicional y lograr que estos permanezcan en la memoria colectiva.

Entre líneas

Urquijo, Angie | 2016

El cortometraje como soporte de una expresión, siempre es separado desde el punto de vista de los espectadores, porque no pueden obtener los medios adecuados para que haya una distribución y una exhibición. Sistemáticamente, un cortometraje es una especie de película que tiene una duración de menos de 30 minutos. Aunque hay otras limitaciones que se pueden derivan de diferentes partes del mundo, esta limitación es técnicamente requerida por muchos convencionalmente. En cuanto a la forma en que esta este cortometraje es acerca, le da la libertad que le dan sus creadores hacia los espectadores, por eso, su forma es variable ya que es de un género de comedia – drama y con esto se le da una diferente perspectiva. La duración del cortometraje puede ser de 20 minutos. Lo que se muestra en el del grupo es un corto realizado en un tiempo de 15 minutos y lo más importante es la idea de la narración que se le da a la utilización de sus medios de comunicación puede durar eficacia. Lo más interesante de este cortometraje es cuando tiene los cambios de ritmo para crear un nuevo estado de ánimo en los espectadores y así hacer que ellos tengan una visión de la historia mucho más interesante así dar muchas contribuciones al entendimiento de los asistentes.

Una Exploración desde las vertientes colombianas

Toledo Duarte, María Fernanda | 2020

El proyecto Nativo nace con la intención de promover la gastronomía colombiana, adentrándonos con los platos típicos de nuestro país, siendo esta la idea base del proyecto televisivo, a partir de la idea general y ondeando más en el tema, se llega a plantear unas dudas y consecuente a esto una pregunta problema. Teniendo en cuenta como ha avanzado el tiempo y con ello los estilos de vida que adoptamos según vemos en televisión, ya que estos estilos de vida que se venden hoy en día han generado que se pierdan ciertos orígenes, impregnando los estilos de vida de las personas. Básicamente en esta investigación hablaremos de los estilos de vida gastronómicos, ya que una de las dudas que teníamos era ¿Por qué preferimos comer una hamburguesa, pizza o perro, que comer un ajiaco un sancocho o incluso la famosa bandeja paisa?, son estas cosas que por esto empezamos a formular la pregunta problema. La idea de esta investigación es dar un punto de vista más objetivo y neutro, donde se exponga las dos caras de la moneda, y se trate de llegar a una conclusión abierta, donde la metodología que vamos a abordar para esta investigación es más cuantitativa, con la intención de que la conclusión también se base en opiniones externas. Esta investigación aparte de ser complemento del proyecto audiovisual, es también una manera de ver cómo la globalización y el avance por parte de otros países han llegado a generar un emporio tan grande, que hoy en día se puede impregnar en las culturas del mundo, es algo que para mi es alucinante, ya que nos muestra cómo nuestros orígenes pueden llegar a modificarse en el transcurso de la historia, tal vez lo que empieza, como una empresa que venden hamburguesas termine siendo parte de la historia de cómo se camufló en el sistema. Se espera que con las pequeñas encuestas se pueda generar otro punto de vista, donde lo importante sea la opinión pública, Para concluir, se espera que esta investigación llegue a dejar un punto de vista acerca de nuestra gastronomía colombiana y más importante que nuestra gastronomía, es la importancia de nuestra identidad, de lo que nos representa como colombianos, por historia por mezcla, por cultura y para mí lo más importante, por identidad.

Fauna endémica de San Andrés y Providencia

Urrego Cuervo, Miguel | 2023

El huracán Iota impactó en noviembre de 2020 en las islas de San Andrés y Providencia, generando daños significativos en la fauna y la flora. ¿Cómo ha sido la recuperación de la fauna endémica en San Andrés y Providencia después del paso de este huracán y cómo han contribuido las acciones de la sociedad a esta recuperación? El objetivo principal de este proyecto es indagar en la manera que se ha producido la recuperación de la fauna endémica de San Andrés y Providencia después del huracán Iota, y analizar la contribución de las acciones de la sociedad a esta recuperación. Para ello se revisaron estudios de campo para evaluar el estado actual de la fauna endémica en San Andrés y Providencia después del paso del huracán Iota. También se estudiaron programas de conservación y restauración de la biodiversidad llevados a cabo por organizaciones y la sociedad civil para analizar su impacto en la recuperación de la fauna endémica. Los resultados de esta indagación indican que la recuperación de la fauna endémica en San Andrés y Providencia ha sido lenta, pero significativa gracias a las acciones de la sociedad civil, por lo que es necesario seguir fortaleciendo estas iniciativas para asegurar la protección y conservación de este ecosistema.

Funsión

Saavedra Garzón, Leidy Viviana | 2013

Dos grupos de mujeres practican deportes totalmente opuestos. Mientras unas patinan con rudeza en una pista, compitiendo codo a codo, rompiéndose los huesos, las otras utilizan su cuerpo como instrumento armonioso para crear belleza a través del ritmo, la danza, el ballet y la música. Mujeres que se entrecruzan, compartiendo el dolor, la disciplina del entrenamiento y en cambio que transcurre en el cuerpo y mente en cada una de ellas

Hacia una visibilización de la comunidad Emberá Chamí y su arte

Pineda Márquez, Juliana Marcela | 2023

El presente proyecto busca diseñar una estrategia de comunicación visual dirigida a los diseñadores gráficos bogotanos, donde se visibilicen las narrativas gráficas y el rescate de identidad de la cultura Emberá Chamí, con el fin de generar la conectividad artística entre estos dos mundos. Para tal fin, se identifica e interpreta la simbología cultural que hace parte de la expresión artística en la cosmovisión de los Emberá Chamí, promoviendo el rescate de su identidad mediante una exposición donde se divulgará la inclusión y transmisión de sus productos recuperando esta resignificación, con el fin de fomentar la distinción a los diseñadores de sus tejidos y cambios por las manifestaciones artísticas y culturales de los pueblos Emberá, lo cual se pretende un intercambio cultural que genere nuevas propuestas estéticas que evidencian las raíces aborígenes de Colombia y dignifique la cultura de las comunidades indígenas y su importancia para la idiosincrasia del país. A partir de las piezas material POP establecidas, físicamente obtuvimos una visualización de aproximadamente 34 personas en la revista ya que estas fueron divulgadas a través del poster impreso con el QR dirigido a la revista realizada, la cual era la pieza principal, también junto con este, un brochure y toolkit del proyecto con el fin de poder interactuar con los usuarios, el recibimiento de los mismos, fue de agrado para el público al cual generó un voz a voz, que permitió que la gran mayoría de personas cumpliera con el objetivo que fue generar ese interés para que la calidad de las artesanías de la comunidad Emberá Chamí sea tomada desde un punto de vista cultural.

Hijos de la Época

Guerrero Morales, Caren Viviana | 2019

Hijos de la época es el programa que inmortalizara a los artistas Hip Hop Bogotano de este tiempo, ya que la época dorada del movimiento actualmente está creando industria, fomenta cultura y marca historia. Si bien sabemos el Hip Hop es un movimiento social nacido y criado en las calles de los diferentes suburbios del mundo acompañado por la rebeldía, el arte, la poesía, el estilo, el color, la fiesta y como olvidar el crudo sentido de la realidad en sus mensajes callejeros.

Idea de negocio – opción de grado II

Soto Tellez, Katerine Julieth | 2017

AINE FILMS Es una empresa creada por Katerine Soto y Johana Hernandez, la cual está diseñada para prestar el servicio de Dirección, Producción, Fotografía, Sonido, Arte, Edición (Sonido y Fotografía), y todo lo relacionado con Medios Audiovisuales. Esta idea nace ya que ambas nos encontramos estudiando actualmente Dirección y producción de Medios Audiovisuales, con el ánimo de contar historias reales o ficticias en lo posible dejando una enseñanza a todas aquellas personas que como espectadores aprecien el trabajo realizado. Contamos con personal capacitado, de mente abierta dispuesto a satisfacer las necesidades del cliente garantizando un excelente resultado o producto. Además de competir con nuestra calidad, lo hacemos con nuestros precios ya que son accesibles al público en general.

Ideología cortometraje

Ortiz, Yerson | 2013